Tanztheater, Ghana
Tourzeitraum: August bis November 2027
Anzahl Personen: 6 Personen + 1 Tourbegleiter:in
Sprache: Englisch
Herkunft: Accra, Ghana
Über Tete Adehyemma Dance Theatre:
Das Tete Adehyemma Dance Theatre ist ein ghanaisches Tanz- und Theaterensemble, das 1996 von den Brüdern Frank und Benjamin (Ben) Sam in Maamobi, einem Stadtteil der ghanaischen Hauptstadt Accra, gegründet wurde. Der Name „Tete Adehyemma“ bedeutet sinngemäß „Nachfahren der königlichen Familie“ und verweist auf die kulturellen und historischen Wurzeln, mit denen sich die Gruppe verbunden fühlt.
Die Entstehung des Ensembles geht auf ein soziokulturelles Pilotprojekt zurück, das 1990 von der ghanaischen National Commission on Culture ins Leben gerufen wurde und an dessen Aufbau Frank Sam beteiligt war. In einem Community Youth Centre in Maamobi sollte jungen Menschen die Möglichkeit gegeben werden, traditionelle ghanaische Trommel- und Tanzkunst kennenzulernen, zu bewahren und weiterzuentwickeln. Gleichzeitig sollte das Projekt auf die besonderen sozialen und kulturellen Bedürfnisse von Kindern und Jugendlichen eingehen, insbesondere in den ärmeren Stadtteilen Accras.
Aus dieser Arbeit entwickelte sich die Erkenntnis, dass kulturelle Bildung weit mehr bewirken kann als die Vermittlung künstlerischer Fähigkeiten. Frank Sam erkannte, dass Tanz, Musik und Theater jungen Menschen Orientierung, Selbstvertrauen und neue Perspektiven eröffnen können. Die beteiligten Kulturarbeiter wurden zu wichtigen Vorbildern, die Jugendliche in ihrer persönlichen Entwicklung unterstützten und ihnen neue Möglichkeiten für ihre Zukunft aufzeigten. Auf dieser Grundlage gründeten Frank und sein Bruder Ben 1996 das Tete Adehyemma Dance Theatre, um diesen Ansatz langfristig weiterzuführen.
Von Beginn an verband das Ensemble die Pflege des ghanaischen Kulturerbes mit dem Anspruch, gesellschaftliche Entwicklungen kritisch zu begleiten. Traditionelle Trommelrhythmen, Tänze und schauspielerische Elemente bilden die Grundlage seiner künstlerischen Arbeit. Dabei geht es nicht allein darum, überlieferte Ausdrucksformen zu erhalten, sondern sie lebendig zu halten, weiterzuentwickeln und mit den Lebensrealitäten der Menschen in Verbindung zu bringen. Kunst wird so zu einem Mittel, gesellschaftliche Herausforderungen sichtbar zu machen und gemeinsam über mögliche Veränderungen nachzudenken.
Auch die Zusammensetzung der Gruppe spiegelt die kulturelle Vielfalt Ghanas wider. Durch die unterschiedlichen Herkunftsgemeinschaften ihrer Mitglieder kommen verschiedene Traditionen, Rhythmen und Ausdrucksformen zusammen. Zeitweise lebten die Mitglieder gemeinsam, wodurch enge persönliche Beziehungen und ein ausgeprägtes Gemeinschaftsgefühl entstanden. Dieser Zusammenhalt wurde zu einem wichtigen Bestandteil der Identität des Ensembles.
Der Weg der Gruppe war anfangs jedoch von erheblichen Schwierigkeiten geprägt. Es fehlte an finanziellen Mitteln, eigenen Kostümen und Requisiten. Für erste Auftritte mussten Kostüme aus dem Community Youth Centre ausgeliehen werden, während Schmuck und Accessoires teilweise von den Müttern der Mitglieder zur Verfügung gestellt wurden. Hinzu kam, dass die Beschäftigung mit traditionellen Tänzen und Trommelkunst in ihrem unmittelbaren Umfeld zunächst nicht immer ernst genommen wurde. Dennoch ließ sich die Gruppe nicht entmutigen. Sie suchte die Zusammenarbeit mit etablierten Tanzensembles und nahm an Wettbewerben teil, um Auftrittsmöglichkeiten zu erhalten und ihr Können unter Beweis zu stellen.
Im Laufe der Jahre entwickelte sich das Tete Adehyemma Dance Theatre zu einem bekannten Ensemble, das bei bedeutenden Veranstaltungen und Festivals in Ghana auftrat und auch international Bühnenerfahrung sammelte. Seine Geschichte ist damit auch die Geschichte einer Gruppe, die sich trotz begrenzter Ressourcen durch künstlerisches Engagement, Ausdauer und gemeinschaftlichen Zusammenhalt etablieren konnte.
Bis heute ist die Verbindung von Kulturarbeit und sozialem Engagement ein wesentlicher Bestandteil ihrer Identität. Besonders Kinder und Jugendliche stehen im Mittelpunkt vieler Projekte. Gemeinsam mit ihnen entwickelt das Ensemble theaterpädagogische Arbeiten zu gesellschaftlich relevanten Themen, häufig in Zusammenarbeit mit Schulen, Nichtregierungsorganisationen und Community Centres. Dabei sollen junge Menschen ermutigt werden, ihre eigene Lebenssituation zu reflektieren, Verantwortung zu übernehmen und sich aktiv für ihre Gemeinschaft einzusetzen.
Seit einigen Jahren verbindet das Tete Adehyemma Dance Theatre zudem eine enge Zusammenarbeit mit dem Cactus Jungen Theater in Münster und der Bundesarbeitsgemeinschaft Spiel und Theater in Hannover. Diese Kooperationen tragen dazu bei, den kulturellen Austausch zwischen Ghana und Deutschland zu fördern.
Das Tete Adehyemma Dance Theatre steht somit für eine Form von Theaterarbeit, in der künstlerische Tradition, kulturelle Identität und gesellschaftliche Verantwortung eng miteinander verbunden sind. Seine Geschichte zeigt, wie aus einem lokalen Jugend- und Kulturprojekt ein eigenständiges Ensemble entstehen konnte, das Tanz, Musik und Theater nicht nur als Kunstformen versteht, sondern auch als Möglichkeiten, Gemeinschaft zu stärken, junge Menschen zu fördern und gesellschaftliche Veränderungen anzustoßen.